Keith Haring é sinónimo da cena artística do downtown nova-iorquino dos anos oitenta.
A sua obra — de linhas simples e audazes e figuras dinâmicas em movimento — marcou a consciência mundial
e continua a ser instantaneamente reconhecível décadas após a sua morte. Esta edição reúne noventa imagens
a preto e branco de obras clássicas e Polaroids inéditas, oferecendo um olhar extraordinário sobre um homem que,
no seu esforço para se tornar artista, acabou por se tornar um ícone.
Keith Haring (1958–1990) foi uma das vozes mais visíveis da arte urbana e da cultura club nova-iorquina.
Nos painéis negros que cobriam espaços publicitários vazios do metro, onde desenhava com giz,
e em murais como Crack Is Wack ou Tuttomondo, criou um vocabulário gráfico direto — bebés radiantes,
cães a ladrar, corpos em movimento — que transformou o espaço público num meio de comunicação.
Essa prática, muitas vezes sancionada pela polícia, não fez senão aumentar a sua notoriedade.
Ativista comprometido, defendeu a educação artística, os direitos LGTBIQ+ e a luta contra o VIH/sida,
e colaborou com músicos, bailarinos e designers, integrando arte e vida quotidiana através da
Pop Shop, a sua loja em SoHo (1986) concebida para democratizar a sua iconografia e travar as falsificações.
Edição em versão original (inglês). Um documento essencial para compreender o seu processo criativo
e o contexto cultural dos anos oitenta pela sua própria voz.
