{"title":"Fotografía","description":"\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"UTF-8\"\u003e\u003cspan\u003eDescubre libros de fotografía queer e obras de fotógrafos LGTBIQ+. Imaxes, proxectos visuais e fotolibros que exploran a identidade, a diversidade e a creatividade desde unha perspectiva única.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","products":[{"product_id":"superstars-kenai-alkazar-libro","title":"Superstars – Un ensayo visual sobre la estética, la cultura pop y los referentes","description":"\u003ch4\u003eSUPERSTARS. Un ensaio visual sobre a estética, a cultura pop e os referentes\u003c\/h4\u003e\n\u003cp\u003eTendo como eixo central as instantáneas que Andy Warhol realizou a mediados do século XX, e extrapolando ese traballo á sociedade española do século XXI, o autor dedicou case unha década a retratar cunha Polaroid a referentes, ídolos, mitos e iconas que simbolizaron a disidencia, a autenticidade e que, definitivamente, lle cambiaron a vida.\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eSuperstars. Un ensaio visual sobre a estética, a cultura pop e os referentes\u003c\/strong\u003e é o resultado dun traballo de antropoloxía pop que analiza o poder da estética como ferramenta de autoconstrucción e reivindica a figura do referente como un fenómeno cultural fundamental, da man dos rostros máis coñecidos e recoñecibles do noso país.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eO libro ábrese cunha extensa conversa, en formato de entrevista, realizada xunto a Mario Vaquerizo en xuño de 2019. Un texto no que se abordan temas como a estética, a importancia dos referentes na construción da identidade, a diferenza entre a alta e a baixa cultura, a fama, as celebrities e a cultura popular.\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eSeguen máis de 150 retratos Polaroid, capturados entre decembro de 2017 e decembro de 2024 en cidades como Pamplona, Madrid, Barcelona, Bilbao, Santander, Zaragoza, Valencia, Benidorm, París, Londres e Ibiza. Estas instantáneas conforman a sección visual do proxecto e dan corpo a unha obra que documenta, celebra e preserva os rostros dunha época desde a mirada do autor.\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eUnha trintena de entrevistas, cunha base común, buscan analizar a realidade desde diferentes enfoques, para poder coñecer así ás persoas que hai tras os rostros máis coñecidos do panorama nacional. Cantantes, performers, vedettes, artistas, celebridades, socialités, activistas, travestis ou deseñadores reflexionan sobre temas como a cirurxía plástica, o politicamente correcto, a superficialidade, a naturalidade ou o futuro.\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eO percorrido culmina nun epílogo. Unha recompilación de textos que completan e dan sentido ao conxunto xeral da obra. Neles, o autor comparte o seu proceso creativo e revela os segredos desta aventura. Ademais, responde a cuestións e desenvolve conceptos que quedaran intencionadamente no aire, co único propósito de non condicionar ao lector e permitirlle vivir sen límites a totalidade da experiencia.\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eSobre o autor:\u003c\/strong\u003e\u003cstrong\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eKenai Alkazar (Pamplona, 1998) é o resultado dunha autoprefabricación cultural consciente e activa que leva máis dunha década construíndo. Mitómano por natureza, experto en imaxinería pop e discípulo declarado de Warhol, defínese como fotógrafo homoerótico, coleccionista kitsch e artista drag. É o autor de \u003cem\u003eSuperstars. Un ensaio visual sobre a estética, a cultura pop e os referentes\u003c\/em\u003e, unha obra atravesada por unha idea que o acompaña desde sempre: «unha é máis auténtica canto máis se parece ao que soñou de si mesma».\u003c\/p\u003e","brand":"Independiente","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":55302228509016,"sku":"LIB-SU-IN-156","price":39.95,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/superstars-un-ensayo-visual-sobre-la-estetica-la-cultura-pop-y-los-referentes-4527373.jpg?v=1761779469"},{"product_id":"tina-turner-by-peter-lindbergh","title":"Tina Turner by Peter Lindbergh","description":"\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eSimply the Best. Tina Turner por Peter Lindbergh\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eEditorial TASCHEN | Fotografía, música e retrato dunha lenda\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eEste libro presenta unha coidada recompilación de retratos de Tina Turner realizados polo fotógrafo Peter Lindbergh ao longo de varias décadas. A través de imaxes íntimas, espontáneas e profundamente expresivas, Lindbergh documenta tanto a forza escénica de Turner como a súa faceta máis persoal e reflexiva. Desde escenarios internacionais ata paisaxes cotiás, as fotografías revelan á artista en toda a súa autenticidade.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eO volume inclúe un prólogo de Erwin Bach —esposo de Turner e produtor musical— que achega unha dimensión íntima ao proxecto. Cada fotografía é testemuño da complicidade creativa entre ambos artistas e do respecto que compartían.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ePublicada por TASCHEN, esta edición reúne escenas capturadas en París, praias, estudos e concertos, trazando unha narrativa visual dunha figura clave na cultura musical do século XX.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eSobre o fotógrafo\u003c\/strong\u003e\u003cbr\u003ePeter Lindbergh foi un dos grandes nomes da fotografía contemporánea, recoñecido polo seu estilo cinematográfico e a súa capacidade para retratar a humanidade dos seus suxeitos. Traballou coas principais publicacións do mundo e expuxo en institucións como o Museo Pushkin (Moscova), o UCCA Center for Contemporary Art (Pekín) e a galería Gagosian (Londres).\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eSobre o autor do prólogo\u003c\/strong\u003e\u003cbr\u003eErwin Bach é executivo musical alemán e foi parella de Tina Turner desde os anos 80, coa que se casou en 2013. Ao longo da súa carreira traballou con artistas como Queen, Pink Floyd, Lenny Kravitz, Paul McCartney e David Bowie.\u003c\/p\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":55302232867160,"sku":"LIB-TI-TA-191","price":60.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/tina-turner-by-peter-lindbergh-3786612.jpg?v=1761842773"},{"product_id":"bettina-rheims-40th-ed-taschen","title":"Bettina Rheims. 40th Ed.","description":"\u003ch3\u003eBettina volveu: 35 anos de fotografía atrevida e desafiante\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eDesde finais dos anos 70, Bettina Rheims marcou a fotografía contemporánea coa súa visión provocadora e sen concesións. Esta retrospectiva reúne máis de 300 imaxes dos seus 35 anos de carreira, coidadosamente seleccionadas pola propia artista, e abarca desde as súas primeiras series de strippers en Pigalle (1980), pasando por Chambre close, Héroïnes ou Rose, c’est Paris, ata proxectos recentes como Gender Studies (2011).\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eO libro ofrece un percorrido que desafía a iconografía tradicional, explorando a fronteira entre beleza e imperfección. Coa súa mirada única sobre a feminidade, Bettina retrata tanto mulleres anónimas como grandes celebridades, entre elas Kate Moss, Madonna, Monica Bellucci, Claudia Schiffer e Naomi Campbell, destacando a súa forza, fragilidade e sensualidade fóra dos moldes clásicos do erotismo.\u003c\/p\u003e\n\u003ch4\u003e\u003cstrong\u003eSobre a autora\u003c\/strong\u003e\u003c\/h4\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eBettina Rheims\u003c\/strong\u003e, fotógrafa francesa de renome internacional, é autora de series como Female Trouble, Modern Lovers, Chambre Close, I.N.R.I., Shanghai, More Trouble, Héroïnes, The Book of Olga, Rose, c’est Paris e Gender Studies. A súa obra foi exposta en museos e galerías de todo o mundo.\u003c\/p\u003e\n\u003ch4\u003e\u003cstrong\u003eSobre o editor\u003c\/strong\u003e\u003c\/h4\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003ePatrick Remy\u003c\/strong\u003e, autor e comisario, publicou as series Fashion Images de Mode e Strip\/Paradise\/Desire\/Sensation (Steidl), ademais de monografías sobre grandes fotógrafos e exposicións de moda en Miami, Tokio e Melbourne.\u003c\/p\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":55302233948504,"sku":"LIB-BE-TA-202","price":25.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/bettina-rheims-40th-ed-9348008.jpg?v=1761842776"},{"product_id":"libro-tulsa-larry-clark-fotografia","title":"Tulsa","description":"\u003ch3\u003eFotografía documental da contracultura estadounidense\u003c\/h3\u003e\n\n\u003cp\u003e\n  Publicado orixinalmente en 1971, \u003cem\u003eTulsa\u003c\/em\u003e é unha obra fundamental da fotografía documental\n  e da contracultura estadounidense. A través de 64 imaxes en branco e negro, Larry Clark retrata\n  a vida da mocidade do Medio Oeste nos anos sesenta, mostrando escenas de violencia, consumo\n  de drogas e relacións marcadas pola marxinación. Considerado un testemuño directo e sen filtros,\n  o libro xerou controversia pola súa crudeza e honestidade e converteuse nun referente para entender\n  os cambios sociais e culturais da época.\n\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\n  Lonxe do ideal dos suburbios americanos, Clark revela a vida oculta tras as fachadas: armas, drogas\n  e sexo forman parte da cotián dun grupo de mozos que, a simple vista, parecerían ordinarios.\n  O traballo, de forte carácter autobiográfico, documenta durante tres anos as experiencias do seu círculo\n  de amigos, ofrecendo unha perspectiva “desde dentro” inédita ata entón. Mentres fotógrafos como Robert Frank\n  exploraban Estados Unidos como observadores externos, Clark achega unha mirada interna que combina o estilo\n  documental coa narrativa visual dos fotoensaios clásicos, pero cunha intimidade e crudeza que marcarían\n  xeracións posteriores.\n\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\n  A influencia de \u003cem\u003eTulsa\u003c\/em\u003e foi decisiva na fotografía contemporánea, xunto coa obra de autores\n  como Nan Goldin, e considérase un fito dentro da chamada fotografía intimista.\n\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eBiografía do autor\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\n  Larry Clark (Tulsa, Oklahoma, 1943) é fotógrafo e cineasta. Recoñecido polo seu traballo provocador e realista,\n  explorou temas como a adolescencia, a violencia e a drogadicción na sociedade estadounidense.\n  \u003cem\u003eTulsa\u003c\/em\u003e é a súa primeira obra publicada e unha das máis influentes dentro do xénero.\n\u003c\/p\u003e","brand":"Grove Atlantic","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":55454066213208,"sku":"LIB-TU-GR-230","price":29.99,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/tulsa-larry-clark-4955413.jpg?v=1761842621"},{"product_id":"all-american-ads-of-the-90s","title":"All-American Ads of the 90s","description":"\u003cp\u003e\n  Un viaxe imprescindible á publicidade dos anos noventa: un compendio visual que reúne as campañas, anuncios\n  e estratexias de marketing que definiron toda unha xeración.\n  \u003cstrong\u003eAll-American Ads of the '90s\u003c\/strong\u003e repasa con ironía e nostalxia como as marcas lograron vender desde consolas\n  portátiles como a \u003cstrong\u003eGame Boy\u003c\/strong\u003e ata discos de bandas como \u003cstrong\u003eBoyz II Men\u003c\/strong\u003e, pasando por perfumes\n  de luxo e automóbiles futuristas.\n\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\n  A obra captura o contraste dunha década marcada polo consumo masivo e os grandes fitos da cultura pop.\n  Nun mesmo volume conviven as polémicas sociais, como os disturbios de Los Ángeles ou a traxedia de Columbine,\n  co auxe da era dixital, a influencia de Silicon Valley e os escándalos da presidencia de Bill Clinton.\n  Todo iso enmarcado por unha publicidade audaz, onde a desnudez, o sexo e o humor se converteron en recursos\n  para vendelo practicamente todo.\n\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\n  Os \u003cstrong\u003eanos 90\u003c\/strong\u003e tamén foron a época dourada dos xoguetes icónicos: pistolas de auga\n  \u003cstrong\u003eSuper Soakers\u003c\/strong\u003e, consolas \u003cstrong\u003ePlayStation\u003c\/strong\u003e e personaxes inmortais como\n  \u003cstrong\u003eSuper Mario\u003c\/strong\u003e, \u003cstrong\u003eSonic\u003c\/strong\u003e ou os coches de \u003cstrong\u003eGran Turismo\u003c\/strong\u003e.\n  As marcas de moda de alta gama como \u003cstrong\u003eGucci\u003c\/strong\u003e, \u003cstrong\u003ePrada\u003c\/strong\u003e, \u003cstrong\u003eLouis Vuitton\u003c\/strong\u003e\n  ou \u003cstrong\u003eHermès\u003c\/strong\u003e consolidaron o seu estatus como símbolos de desexo, mentres que a industria automobílistica\n  revivía clásicos como o \u003cstrong\u003eVolkswagen Escarabajo\u003c\/strong\u003e e experimentaba con modelos como o\n  \u003cstrong\u003eFord Probe\u003c\/strong\u003e ou o \u003cstrong\u003eHummer\u003c\/strong\u003e.\n\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\n  Con seis capítulos temáticos dedicados a alimentación, moda, entretemento, automóbiles e máis, este libro reúne\n  o mellor da mercadotecnia estadounidense dos noventa. Un homenaxe pensado tanto para quen senten nostalxia\n  polos \u003cstrong\u003etazos\u003c\/strong\u003e, os \u003cstrong\u003eBeanie Babies\u003c\/strong\u003e, as primeiras tempadas de\n  \u003cstrong\u003eLos Simpson\u003c\/strong\u003e ou os libros de \u003cstrong\u003eHarry Potter\u003c\/strong\u003e, como para profesionais e curiosos que\n  buscan comprender a evolución da publicidade moderna.\n\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch3\u003eSobre os autores\u003c\/h3\u003e\n\n\u003cul\u003e\n  \u003cli\u003e\n    \u003cstrong\u003eSteven Heller\u003c\/strong\u003e, referente internacional do deseño gráfico, foi durante máis de tres décadas\n    director artístico do \u003cem\u003eNew York Times\u003c\/em\u003e. Autor de máis de 120 libros, é copresidente do programa\n    «MFA Designer as Author» na School of Visual Arts.\n  \u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003e\n    \u003cstrong\u003eJim Heimann\u003c\/strong\u003e, editor executivo de TASCHEN América, é antropólogo cultural e historiador especializado\n    en cultura pop, arquitectura e a historia de Los Ángeles e Hollywood. Entre os seus títulos destacan\n    \u003cem\u003eSurfing\u003c\/em\u003e, \u003cem\u003eCalifornia Crazy\u003c\/em\u003e e a serie \u003cem\u003eAll-American Ads\u003c\/em\u003e.\n  \u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":55736986435928,"sku":"LIB-AL-TA-267","price":30.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/all-american-ads-of-the-90s-4594019.jpg?v=1761842624"},{"product_id":"eramos-unos-ninos-patti-smith","title":"Éramos unos niños","description":"\u003ch3\u003e\u003cstrong\u003eGAÑADOR DO NATIONAL BOOK AWARD\u003c\/strong\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eO libro icónico de Patti Smith, no que conta a súa relación con Robert Mapplethorpe: unha homenaxe á amizade cuxas páxinas cheas de vitalidade e humor nos devolven o sabor dun Nova York onde case todo era posible.\u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp\u003eFoi o verán no que morreu Coltrane. [ ] Os hippies ergueron os seus brazos baleiros e China fixo detonar a bomba de hidróxeno. Jimi Hendrix prendeu lume á súa guitarra en Monterrey. [...] Foi o verán do amor. E nese clima cambiante e inhóspito, un encontro casual cambiou o curso da miña vida. Foi o verán no que coñecín a Robert Mapplethorpe.\u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003ch4\u003e\u003cstrong\u003eSinopse\u003c\/strong\u003e\u003c\/h4\u003e\n\u003cp\u003ePasou no mes de xullo de 1967 e eran uns nenos, pero a partir de entón Patti Smith e Robert Mapplethorpe selaron unha amizade que só remataría coa morte do gran fotógrafo, en 1989. Diso fala este espléndido libro de memorias, gañador do National Book Award, da vida en común de dous artistas, os dous entusiastas e apaixonados, que cruzaron a grandes pasos a periferia de Nova York para chegar ata o centro neurálxico da nova arte. Foi así como acabaron instalándose no hotel Chelsea e se converteron nos protagonistas dun mundo hoxe xa desaparecido onde reinaban Allen Ginsberg, Andy Warhol e os seus rapaces, e se creaban as grandes bandas de música que marcaron os últimos anos do século XX, mentres o sida facía estragos.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLonxe de ser un libro triste e nostálxico, Éramos uns nenos constitúe unha homenaxe á amizade sen ataduras, e as súas páxinas, cheas de vitalidade e humor, devólvenos o sabor desa gran cidade onde houbo un tempo no que case todo era posible.\u003c\/p\u003e","brand":"Lumen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56008054505816,"sku":"LIB-ER-LU-308","price":21.9,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/eramos-unos-ninos-patti-smith-6717799.jpg?v=1767396914"},{"product_id":"helmut-newton-libro","title":"Helmut Newton","description":"\u003cp data-start=\"101\" data-end=\"381\"\u003eAs inesquecibles fotografías de Helmut Newton, atemporais e ao mesmo tempo provocadoras, constrúen un legado artístico rico e sempre vixente. Este libro presenta un portfolio compacto da súa obra, complementado cunha introdución esclarecedora e unha cronoloxía biográfica detallada.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"383\" data-end=\"715\"\u003eAs imaxes, sempre ambiguas, de Newton seducen con alusións sutís e asociacións refinadas, capaces de cativar a quen as mira e, ao mesmo tempo, de interpelalo. Nesta visión de conxunto, a súa mirada única percíbese nos matices complexos que atravesan o seu traballo, especialmente nos xéneros da moda e o retrato.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"717\" data-end=\"1254\"\u003eO libro amosa a evolución de Newton cara a un fotógrafo inconformista, intelixente e cun guiño irónico, un voyeur e satírico cuxa lente captou aspectos contraditorios e decisivos da alta costura e a alta sociedade nas últimas décadas do século XX. Como fotógrafo por encargo, como “\u003cem data-start=\"1010\" data-end=\"1024\"\u003eGun for Hire\u003c\/em\u003e”, segundo se definía el mesmo, trasladou visualmente as súas perspectivas persoais e as súas obsesións, como a idea dunha muller forte e segura de si mesma. Esa figura converteuse nun dos temas centrais das súas imaxes de moda.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1256\" data-end=\"1926\"\u003eOs seus escenarios cargados de erotismo situábanse a miúdo no ambiente sedutor de apartamentos opulentos ou grandes hoteis, sobre todo en París, Montecarlo e Los Ángeles. Desde mediados dos anos sesenta, Newton fíxose un nome no mundo da moda. Os seus traballos publicáronse en revistas de referencia, entre elas \u003cem data-start=\"1580\" data-end=\"1593\"\u003eVogue Paris\u003c\/em\u003e, \u003cem data-start=\"1595\" data-end=\"1601\"\u003eElle\u003c\/em\u003e, \u003cem data-start=\"1603\" data-end=\"1617\"\u003eMarie Claire\u003c\/em\u003e, \u003cem data-start=\"1619\" data-end=\"1625\"\u003eNova\u003c\/em\u003e, \u003cem data-start=\"1627\" data-end=\"1634\"\u003eQueen\u003c\/em\u003e e a \u003cem data-start=\"1640\" data-end=\"1647\"\u003eVogue\u003c\/em\u003e británica. A mediados dos anos setenta, os seus primeiros libros e exposicións fixérono aínda máis coñecido. As súas imaxes inmortalizaron a innumerables celebridades do mundo dos fermosos e os ricos, como Carolina de Mónaco, Charlotte Rampling, Paloma Picasso e Karl Lagerfeld.\u003c\/p\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56381286252888,"sku":"LIB-HE-TA-369","price":15.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/helmut-newton-3068632.jpg?v=1765588050"},{"product_id":"sabrina-carpenter-a-vibrant-journey-through-the-career-and-influence-of-a-pop-princess-fierce-and-fearless","title":"Sabrina Carpenter: A Vibrant Journey Through the Career and Influence of a Pop Princess","description":"\u003cp\u003e«Unha mirada empoderadora e visualmente deslumbrante a unha moza artista consciente de si mesma e tan carismática como atractiva», segundo \u003cem\u003eKirkus Reviews\u003c\/em\u003e.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eCelebra os logros e o estilo da princesa do pop de \u003cem\u003eShort n’ Sweet\u003c\/em\u003e nesta biografía exuberante.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eDa mellor amiga do personaxe principal a gañadora dos premios Grammy, Sabrina Carpenter gañou dous Grammys en 2025, a Mellor Álbum Vocal Pop por \u003cem\u003eShort n’ Sweet\u003c\/em\u003e e a Mellor Interpretación Pop Solista por \u003cem\u003e“Espresso”\u003c\/em\u003e. Cunha serie de sinxelos pegadizos e letras cheas de ironía, non é de estrañar que Sabrina Carpenter se consolidase como unha auténtica princesa do pop contemporáneo. Pero, sabías que, antes do seu ascenso nas listas musicais, Carpenter tamén foi actriz en Disney Channel? (Parece que, mentres se facía un nome como actriz, de verdade estaba a traballar ata tarde… porque é cantante). Cun ascenso á fama a velocidade de foguete, \u003cem\u003eSabrina Carpenter\u003c\/em\u003e é unha biografía visualmente dinámica da estrela, que documenta o seu primeiro contrato discográfico, as súas amizades e as súas relacións máis coñecidas, e detalla unha das figuras con máis conversa do momento, un talento do que se di que deixou “unha pegada notable” en Hollywood.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eCon máis de 50 fotografías vibrantes, este libro examina os logros de Sabrina, as súas dificultades, os seus triunfos e os seus momentos máis deslumbrantes e espectaculares. Dividido en cinco seccións principais (como unha alusión á súa estatura tan citada), descubre case todos os aspectos da carreira multidimensional de Carpenter, incluíndo:\u003c\/p\u003e\n\n\u003cul\u003e\n  \u003cli\u003eInfancia e inspiracións: desde cando Sabrina subía a YouTube vídeos cantando versións de cancións de Christina Aguilera e Adele.\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eHimnos pop que lideran as listas: incluíndo \u003cem\u003e“Espresso”\u003c\/em\u003e, unha das cancións máis escoitadas globalmente en Spotify en 2024, con máis de 200 millóns de reproducións no seu primeiro mes.\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eActuacións das que todo o mundo fala: un repaso aos seus directos, moi estilizados, e ás súas xiras mundiais con entradas esgotadas.\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eModa: como se converteu nun ícono que marca tendencia, con looks imaxinativos e colaboracións con deseñadores de alta costura.\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eInfluencia na cultura pop: por que a Xeración Z conecta con Sabrina, coas súas letras xoguetonas e o seu humor irónico.\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\n\u003cp\u003eSeguindo o camiño da tartaruga (como lle gustaba dicir á súa nai), o lento ascenso de Sabrina á fama converteuse nunha pendente pronunciada ao longo dun ano inesquecible. \u003cem\u003eSabrina Carpenter\u003c\/em\u003e ofrece unha visión completa da vida e da fama da cantante de \u003cem\u003e“Espresso”\u003c\/em\u003e. Perfecto para fans de Sabrina e para entusiastas da Xeración Z, este libro é a túa mirada exclusiva á princesa do pop “short” que está a conquistar o mundo.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eA serie \u003cem\u003eFierce and Fearless\u003c\/em\u003e mergulla a fans e amantes da música nas vidas e carreiras das estrelas do pop máis deslumbrantes de hoxe. Explora as historias fascinantes detrás das súas cancións que arrasan nas listas, os seus momentos de moda máis espectaculares e os seus logros máis destacados. A través de biografías que invitan a pensar e que recollen tanto triunfos como desafíos, descubre que se necesita para converterse nunha forza imparable na industria musical. Con fotos impactantes e citas inspiradoras, estes libros ofrecen unha mirada exclusiva entre bastidores aos mellores cantantes e compositores do noso tempo.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eEsta serie inclúe: Sabrina Carpenter, Chappell Roan e Lana Del Rey.\u003c\/p\u003e","brand":"Epic Ink","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56381758374232,"sku":"LIB-SA-EP-370","price":19.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/sabrina-carpenter-a-vibrant-journey-through-the-career-and-influence-of-a-pop-princess-8856619.jpg?v=1765588035"},{"product_id":"libro-los-archivos-de-walt-disney","title":"Los Archivos de Walt Disney. Sus películas de animación 1921–1968.","description":"\u003cdiv class=\"read-more__description--subtitle\"\u003eUn viaxe espectacular polas obras de animación de Walt Disney\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv class=\"read-more__description--content\"\u003e\n\u003cstrong\u003eWalt Disney\u003c\/strong\u003e, unha das mentes máis creativas do século XX, creou un universo imaxinario único e incomparable. Como moi poucos outros clásicos do cine, a súa asombrosa colección de debuxos animados revolucionou a forma de narrar historias na gran pantalla e conseguiu seducir xeracións enteiras de todos os lugares do mundo ata hoxe.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eEste volume, \u003cstrong\u003eunha das publicacións ilustradas máis completas que se lle dedicaron a Walt Disney\u003c\/strong\u003e, presenta centos de imaxes así como ensaios de recoñecidos expertos sobre Disney e lévanos ao corazón do estudo durante a “idade de ouro da animación”. \u003cstrong\u003eRepasamos toda a traxectoria de \u003ca class=\"keyword-link\" href=\"https:\/\/www.taschen.com\/es\/collection\/disney\/\" data-uw-rm-brl=\"PR\" data-uw-original-href=\"\/es\/collection\/disney\/\"\u003eDisney\u003c\/a\u003e \u003c\/strong\u003edesde os tempos do cine mudo, pasando polo seu primeiro largometraxe, \u003cstrong\u003e\u003cem\u003eBlancanieves y los siete enanitos\u003c\/em\u003e\u003c\/strong\u003e (1937) e \u003cstrong\u003e\u003cem\u003eFantasía\u003c\/em\u003e\u003c\/strong\u003e (1940), ata as súas últimas obras mestras: \u003cstrong\u003e\u003cem\u003eWinnie the Pooh y el árbol de la miel\u003c\/em\u003e\u003c\/strong\u003e (1966) e \u003cstrong\u003e\u003cem\u003eEl libro de la selva\u003c\/em\u003e\u003c\/strong\u003e (1967).\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eTras \u003cstrong\u003eun exhaustivo traballo de documentación\u003c\/strong\u003e no que se tivo \u003cstrong\u003eacceso ás coleccións históricas de The Walt Disney Company\u003c\/strong\u003e, así como a \u003cstrong\u003ecoleccións privadas\u003c\/strong\u003e, o editor Daniel Kothenschulte seleccionou algunhas das \u003cstrong\u003epinturas de concepto e guións gráficos máis destacados\u003c\/strong\u003e para mostrar como lograron cobrar vida estas obras mestras da animación. Con maxistrais e \u003cstrong\u003eminuciosas ilustracións\u003c\/strong\u003e sobre celuloide sacadas de escenas das películas máis famosas e \u003cstrong\u003eimaxes pouco coñecidas tomadas polos fotógrafos de Disney\u003c\/strong\u003e, o libro ofrece \u003cstrong\u003einformación privilexiada sobre o proceso creativo que se vivía no estudo\u003c\/strong\u003e.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eDedícase un capítulo a cada unha das principais películas de debuxos animados que se fixeron durante a vida de Walt Disney\u003c\/strong\u003e, entre as que se inclúen \u003cem\u003ePinocho\u003c\/em\u003e, \u003cem\u003eFantasía\u003c\/em\u003e, \u003cem\u003eDumbo\u003c\/em\u003e, \u003cem\u003eBambi\u003c\/em\u003e, \u003cem\u003eCenicienta\u003c\/em\u003e, \u003cem\u003ePeter Pan\u003c\/em\u003e, \u003cem\u003eLa dama y el vagabundo\u003c\/em\u003e e \u003cem\u003e101 Dálmatas\u003c\/em\u003e, sen esquecer xoias menos populares como os curtos experimentais da serie \u003cstrong\u003eSilly Symphonies\u003c\/strong\u003e e \u003cstrong\u003epelículas musicais\u003c\/strong\u003e por segmentos subestimadas como \u003cem\u003eMúsica maestro\u003c\/em\u003e e \u003cem\u003eTiempo de melodía\u003c\/em\u003e.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eConscientes de que o estilo Disney foi un proxecto colectivo que debeu tanto ao mestre como ao traballo en equipo, \u003cem\u003eLos archivos de Walt Disney\u003c\/em\u003e quere mostrar o seu recoñecemento aos extraordinarios animadores e deseñadores que influíron no traballo do estudo, como \u003cstrong\u003eAlbert Hurter, Gustaf Tenggren, Kay Nielsen, Mary Blair, Sylvia Holland, Tyrus Wong, Ken Anderson, Eyvind Earle e Walt Peregoy\u003c\/strong\u003e.\u003c\/div\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56564657652056,"sku":"LIB-LO-TA-421","price":25.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/DISNEY_ARCHIVES_MOVIES_1_45_E_3D_43911.jpg?v=1768854920"},{"product_id":"araki-tokyo-lucky-hole","title":"Araki: Tokyo Lucky Hole","description":"\u003cdiv class=\"read-more__title\"\u003e\u003cstrong\u003eRecunchos de pracer\u003c\/strong\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv class=\"read-more__description\"\u003e\n\u003cdiv class=\"read-more__description--subtitle\"\u003e\u003cstrong\u003eA viaxe de Araki polo submundo erótico\u003c\/strong\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv class=\"read-more__description--subtitle\"\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv class=\"read-more__description--content\"\u003eTodo comezou en 1978 nunha cafetaría normal e corrente xunto a Kyoto. Corréuse a voz de que as camareiras \u003cstrong\u003enon levaban roupa interior baixo as minifaldas nin os \u003cem\u003epanties\u003c\/em\u003e transparentes.\u003c\/strong\u003e Surgiron establecementos similares por todo o país. Os homes facían cola para pagar o triplo do habitual por un café servido por unha moza que non levase bragas.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eEn cuestión de poucos anos, apareceu unha nova moda: o \u003cstrong\u003esalón de \"masaxe\" sen roupa interior\u003c\/strong\u003e. A guerra por conseguir clientes resultou na creación dunha oferta de servizos cada vez máis extravagantes, desde \u003cstrong\u003eacariciar aos clientes a través de buratos en cadaleitos\u003c\/strong\u003e, onde se deitaban nus e fingían estar mortos, ata interiores pensados para \u003cstrong\u003efetichistas dos trens de cercanías\u003c\/strong\u003e. Un destino en particular era un club de Tokio chamado Lucky Hole. O seu \u003cem\u003emodus operandi\u003c\/em\u003e era ben sinxelo: os clientes permanecían de pé a un lado dun tabique de madeira contrachapada e unha rapaza ao outro; entre eles había un burato abondo grande para que certa parte da anatomía masculina encaixase.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eNobuyoshi Araki\u003c\/strong\u003e, co título de \u003cem\u003eLucky Hole\u003c\/em\u003e, plasma a industria sexual xaponesa no seu pleno esplendor, mostrando en máis de 800 fotos tanto aos que buscaban como aos que ofrecían o pracer no barrio Shinjuku de Tokio antes de que a nova lei de mellora e control da industria do ocio de 1985 acabara con moitos dos locais sexuais do país. Con \u003cstrong\u003eparedes de espellos, sabas, gaiolas, orgías, bondage e os gemidos\u003c\/strong\u003e, é o último berro dunha era de bacanais, rebordante de momentos de humor, poesía precisa e interxeccións interrogativas.\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv class=\"read-more__description--content\"\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56570025083224,"sku":"LIB-AR-TA-443","price":20.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/ARAKI_TOKYO_LUCKY_HOLE_BU_INT_3D_45453.jpg?v=1769109368"},{"product_id":"ad-at-home-architectural-digest","title":"AD at Home: Architectural Digest","description":"\u003cp data-start=\"99\" data-end=\"501\"\u003eA editora xefa Amy Astley revolucionou \u003cem data-start=\"143\" data-end=\"147\"\u003eAD\u003c\/em\u003e e o mundo do deseño de interiores ao poñer o acento en que o fogar é, ante todo, reflexo das persoas que o habitan. As súas historias favoritas dos últimos dez anos sobre fogares, interiores e estilos de vida únicos dalgunhas das persoas máis creativas e influentes do noso tempo servirán de inspiración a calquera amante do deseño.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"503\" data-end=\"905\"\u003eAutoridade indiscutible do deseño durante o último século, \u003cem data-start=\"562\" data-end=\"566\"\u003eAD\u003c\/em\u003e baixo a dirección de Astley é hoxe máis popular e relevante que nunca. A revista presenta unha ampla diversidade de estilos e prescriptores, e contribúe a personalizar o deseño de interiores para todos. Este libro reúne interiores profundamente orixinais e a personalidade e creatividade dos nomes máis destacados que viven neles.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"907\" data-end=\"1375\"\u003eAbrangue os universos da moda, a música, o cine, a arte e o deseño, as persoas que enchen estas páxinas proceden de todo o mundo e móstrannos que existen infinitas maneiras de crear un fogar fermoso. Os interiores percorren distintos contextos e estilos, do urbano ao rural, do clásico ao bohemio, do moderno ao tradicional, incluíndo lofts urbanos cheos de arte, casas adosadas clásicas, grandes fincas no campo e refuxios tropicais.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1377\" data-end=\"2174\"\u003eAstley guíanos nun percorrido persoal por algunhas das súas vivendas favoritas fotografadas para a revista, afondando nelas e mostrando imaxes inéditas ata agora. Desde a relaxada casa de estilo \u003cem data-start=\"1587\" data-end=\"1607\"\u003emid-century modern\u003c\/em\u003e con conexión interior e exterior do actor Dakota Johnson en Los Ángeles, ata o apartamento neoyorquino de elegancia clásica da produtora e guionista Shonda Rhimes, cada un destes espazos coidadosamente concebidos reflicte a personalidade e o estilo de vida de quen os habita. A artista Mariko Mori aparece na súa cápsula branca minimalista nunha illa xaponesa, o artista RuPaul posa na súa vila angelina de glamour exuberante, e Alicia Keys e Swizz Beatz abrennos as portas do seu impactante fogar moderno, convidándonos ao seu salón cheo de arte.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"2176\" data-end=\"2465\"\u003eCon unha fotografía excepcional a cargo dos mellores fotógrafos de \u003cem data-start=\"2244\" data-end=\"2248\"\u003eAD\u003c\/em\u003e e textos reflexivos e esclarecedores de Astley e o seu equipo editorial sobre aquilo que fai especial cada interior, este volume é unha celebración do deseño e da expresión persoal na súa forma máis inspiradora.\u003c\/p\u003e","brand":"Rizzoli","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56570222641496,"sku":"LIB-AD-RI-444","price":100.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/AD1025_BOOK_AT_HOME_2.jpg?v=1769462558"},{"product_id":"libro-101-boys-of-bel-ami","title":"101 Boys of Bel Ami","description":"\u003cp data-start=\"217\" data-end=\"632\"\u003e\u003cspan class=\"hover:entity-accent entity-underline inline cursor-pointer align-baseline\"\u003e\u003cspan class=\"whitespace-normal\"\u003e101 Boys of Bel Ami\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e reúne retratos de 101 modelos que formaron parte do universo visual do estudo Bel Ami desde principios dos anos noventa ata a actualidade. A través destas imaxes constrúese un percorrido por unha das estéticas máis recoñecibles da fotografía homoerótica contemporánea, centrada na mocidade, a naturalidade e a presenza corporal como linguaxe visual.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"634\" data-end=\"1033\"\u003eO volume inclúe figuras emblemáticas da historia do estudo como Kris Evans, Jack Harrer, Dolph Lambert, Mick Lovell e Kevin Warhol, xunto con outros modelos que definiron distintas etapas da súa evolución. As fotografías, asinadas por autores vinculados ao proxecto como Joan Crisol e Dylan Rosser, reflicten a continuidade dun estilo característico dentro da cultura visual gay europea.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1035\" data-end=\"1223\"\u003eEditado por Salzgeber en gran formato e tapa dura, o libro funciona como arquivo fotográfico e panorámica representativa de máis de tres décadas de produción estética ligada a Bel Ami.\u003c\/p\u003e","brand":"Salzgeber, Salzgeber Buchverlage GmbH","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56608947208536,"sku":"LIB-10-SA-463","price":60.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/9783959857123.jpg?v=1769540044"},{"product_id":"taschen-big-penis-book","title":"The Big Penis Book","description":"\u003cp data-start=\"309\" data-end=\"762\"\u003e\u003cem data-start=\"309\" data-end=\"329\"\u003eThe Big Penis Book\u003c\/em\u003e é un volume complementario dentro de \u003cem data-start=\"369\" data-end=\"390\"\u003eThe Big Book Series\u003c\/em\u003e, dedicado á representación do pene de gran tamaño na fotografía e na cultura visual do século XX. A través de máis de 400 imaxes procedentes principalmente de arquivos históricos, moitas delas datadas na década de 1970, o libro aborda un imaxinario que despertou fascinación, curiosidade e debate tanto en homes como en mulleres ao longo do tempo.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"764\" data-end=\"1146\"\u003eA publicación reúne material procedente de estudos e editoriais emblemáticas do período, así como entrevistas e testemuños de fotógrafos e editores clave do ámbito da fotografía erótica e masculina. Entre eles destacan figuras vinculadas a arquivos e estudos históricos como Athletic Model Guild, Old Reliable, Colt, Falcon, Sierra Domino, Third World ou Champion Studios.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1148\" data-end=\"1553\"\u003eCon un enfoque documental e visual, o libro contextualiza estas imaxes dentro do seu momento histórico e cultural, afastándose dunha lectura anecdótica para situalas como parte dunha tradición fotográfica concreta. O resultado é un volume que combina arquivo, testemuño e análise visual, consolidando \u003cem data-start=\"1458\" data-end=\"1478\"\u003eThe Big Penis Book\u003c\/em\u003e como unha peza significativa dentro da serie e do catálogo de Taschen.\u003c\/p\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56623317844312,"sku":"LIB-TH-TA-470","price":60.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/penis.jpg?v=1769719421"},{"product_id":"taschen-big-butt-book","title":"The Big Butt Book","description":"\u003cp data-start=\"305\" data-end=\"741\"\u003e\u003cem data-start=\"305\" data-end=\"324\"\u003eThe Big Butt Book\u003c\/em\u003e é a cuarta entrega de \u003cem data-start=\"349\" data-end=\"370\"\u003eThe Big Book Series\u003c\/em\u003e, editada por Dian Hanson, e está dedicada á representación do traseiro feminino na historia da fotografía e a cultura visual. O volume aborda unha fascinación presente en distintas épocas e culturas, desde a Antigüidade clásica ata a actualidade, e analiza como esta parte do corpo foi interpretada tanto desde unha perspectiva estética como simbólica.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"743\" data-end=\"1164\"\u003eA través de máis de 400 fotografías datadas entre 1900 e hoxe, o libro percorre a evolución destas representacións, desde formas máis contidas ata volumes máis rotundos, situándoas no seu contexto histórico, social e artístico. A obra pon de relevo como o interese polas nádegas femininas atravesou movementos culturais, modas e correntes visuais, lonxe de ser un fenómeno exclusivamente contemporáneo.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1166\" data-end=\"1608\"\u003eO volume inclúe traballos de fotógrafos e artistas como Elmer Batters, Ellen von Unwerth, Jean-Paul Goude, Ralph Gibson, Richard Kern, Jan Saudek, Ed Fox, Terry Richardson e Sante D’Orazio, así como entrevistas e testemuños de figuras relevantes do ámbito artístico, cinematográfico e editorial. O resultado é un compendio visual amplo que consolida \u003cem data-start=\"1523\" data-end=\"1542\"\u003eThe Big Butt Book\u003c\/em\u003e como unha obra clave dentro da serie e do catálogo de Taschen.\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56623317909848,"sku":"LIB-TH-TA-471","price":60.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/butt.jpg?v=1769720124"},{"product_id":"taschen-big-book-of-pussy","title":"The Big Book of Pussy","description":"\u003cp data-start=\"1705\" data-end=\"2122\"\u003e\u003cem data-start=\"1705\" data-end=\"1728\"\u003eThe Big Book of Pussy\u003c\/em\u003e pecha \u003cem data-start=\"1736\" data-end=\"1757\"\u003eThe Big Book Series\u003c\/em\u003e cun volume dedicado á representación visual da vulva na historia da fotografía e a cultura visual. Editado por Dian Hanson, o libro propón un percorrido que abarca desde imaxes de principios do século XX ata producións contemporáneas, reunindo máis de 400 fotografías procedentes de distintos contextos artísticos, editoriais e culturais.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"2124\" data-end=\"2548\"\u003eO volume examina como esta parte do corpo foi representada, ocultada, idealizada ou estigmatizada ao longo do tempo, poñendo o foco nos cambios sociais e estéticos que influíron na súa percepción. Lonxe dunha única mirada, o libro recolle enfoques diversos que van desde a fotografía clásica ata a arte contemporánea, con especial atención á autonomía visual e expresiva das modelos retratadas.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"2550\" data-end=\"2954\"\u003eA publicación inclúe tamén entrevistas e testemuños de figuras relevantes do ámbito artístico, performativo e editorial, así como o traballo de fotógrafos internacionais como Terry Richardson, Richard Kern, Ralph Gibson, Jan Saudek, Guido Argentini e Ed Fox, entre outros. O resultado é un compendio visual amplo que sitúa estas imaxes dentro dunha tradición artística e cultural máis extensa.\u003c\/p\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56623318237528,"sku":"LIB-TH-TA-473","price":60.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/pussy.jpg?v=1769720005"},{"product_id":"the-big-book-of-breasts","title":"The Big Book of Breasts","description":"\u003cp data-end=\"790\" data-start=\"229\"\u003e\u003cem data-end=\"254\" data-start=\"229\"\u003eThe Big Book of Breasts\u003c\/em\u003e, editado por Dian Hanson, é un dos títulos centrais de \u003cem data-end=\"337\" data-start=\"316\"\u003eThe Big Book Series\u003c\/em\u003e e explora a fascinación polos seos grandes a través de tres décadas de fotografía de desnudo natural. O volume sitúa as súas orixes no contexto cultural da Segunda Guerra Mundial e a posguerra, un período marcado pola chamada “pechomanía”, que influíu tanto no cine como na fotografía e na cultura popular, con referencias a figuras como Russ Meyer, producións emblemáticas do Hollywood clásico e o auxe da lencería comercial.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"1323\" data-start=\"792\"\u003eA partir deste marco histórico, o libro percorre o traballo de numerosas modelos icónicas do século XX, entre elas Michelle Angelo, Candy Barr, Virginia Bell, Joan Brinkman, Lorraine Burnett, Lisa De Leeuw, Uschi Digard, Candye Kane, Jennie Lee, Sylvia McFarland, Margaret Middleton, Paula Page, June Palmer, Roberta Pedon, Rosina Revelle, Candy Samples, Tempest Storm, Linda West, June Wilkinson, Julie Wills e moitas outras, incluída Norma Stitz, recoñecida polo Guinness World Records polo maior busto natural documentado.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"1896\" data-start=\"1325\"\u003eCon 396 páxinas, a publicación reúne unha ampla selección de fotografías xunto a nove entrevistas orixinais, algunhas delas realizadas tras longos períodos sen aparicións públicas, e a última concedida por Candy Barr antes do seu falecemento en 2005. Nun contexto dominado pola cirurxía estética, o libro propón unha mirada retrospectiva a unha era na que a fotografía celebraba o corpo feminino desde unha perspectiva natural, consolidando este volume como unha obra de referencia dentro do catálogo de Taschen e da historia da fotografía erótica.\u003cstrong data-end=\"89\" data-start=\"69\"\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56636257894744,"sku":"LIB-TH-TA-475","price":60.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/BIG_BOOK_OF_BREASTS_V1_FO_INT_3D_03848.jpg?v=1769720091"},{"product_id":"the-bigger-book-of-breasts-volume-2","title":"The Bigger Book of Breasts: Volume 2","description":"\u003cp data-start=\"247\" data-end=\"678\"\u003ePublicado tras o éxito de \u003cem data-start=\"274\" data-end=\"299\"\u003eThe Big Book of Breasts\u003c\/em\u003e (2006), \u003cem data-start=\"308\" data-end=\"336\"\u003eThe Bigger Book of Breasts\u003c\/em\u003e amplía e aprofunda no arquivo dedicado á representación dos seos naturais na fotografía do século XX e contemporánea. Con 448 páxinas, o volume reúne novas imaxes de modelos icónicas das décadas de 1950, 1960 e 1970, xunto cun enfoque renovado que incorpora información contextual e perfís biográficos detallados.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"680\" data-end=\"983\"\u003eAdemais de ampliar o material visual orixinal, esta edición inclúe datos sobre a traxectoria persoal e profesional de cada modelo, así como referencias ás súas aparicións en revistas, cine e fotografía, ofrecendo unha lectura máis completa e documentada do fenómeno cultural que rodeou estas figuras.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"985\" data-end=\"1366\"\u003eO libro incorpora tamén unha sección dedicada a modelos internacionais contemporáneas con seos naturais, fotografadas polo alemán Bernd Daktari Lorenz. Nomes como Nadine Jansen, Milena Velba, Luna Amor, Valory Irene, Miosotis Claribel e Hitomi Tanaka amplían o percorrido temporal do volume, establecendo un diálogo entre distintas xeracións e contextos culturais.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1368\" data-end=\"1628\"\u003eCon novas fotografías, maior volume de contido e un enfoque máis informativo, \u003cem data-start=\"1449\" data-end=\"1477\"\u003eThe Bigger Book of Breasts\u003c\/em\u003e consolídase como unha ampliación natural da serie e como unha obra de referencia dentro do catálogo de Taschen dedicada á fotografía do corpo.\u003c\/p\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56636295217496,"sku":"LIB-TH-TA-476","price":60.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/breasts2.jpg?v=1769781985"},{"product_id":"peter-lindbergh-on-fashion-photography-taschen","title":"Peter Lindbergh. On Fashion Photography. 40th Ed.","description":"\u003cdiv class=\"accordion__wrapper\"\u003e\n\u003cdiv class=\"accordion__content active\" id=\"accordionheight\"\u003e\n\u003csection class=\"read-more__wrapper\"\u003e\n\u003cdiv class=\"read-more__description\"\u003e\n\u003cdiv class=\"read-more__description--content\"\u003eEn 1988 Peter Lindbergh fotografou nunha praia de Malibú a serie \u003cem\u003eWhite Shirts\u003c\/em\u003e, imaxes que agora se coñecen en todo o mundo. Tan sinxelas como influentes, estas fotografías presentáronnos a Linda Evangelista, Christy Turlington, Rachel Williams, Karen Alexander, Tatjana Patitz e Estelle Lefébure. \u003cstrong\u003eIsto marcou o comezo dunha era que redefiniu a beleza.\u003c\/strong\u003e Lindbergh continuou \u003cstrong\u003ecambiando o panorama da fotografía de moda durante as décadas seguintes.\u003c\/strong\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eEsta edición reúne máis de \u003cstrong\u003e300 imaxes de corenta anos\u003c\/strong\u003e da carreira de Lindbergh. Traza os \u003cstrong\u003eecos cinematográficos e o enfoque humanista\u003c\/strong\u003e do fotógrafo alemán, que deron como resultado \u003cstrong\u003eimaxes tan sedutoras como introspectivas.\u003c\/strong\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eEn 1980, Rei Kawakubo pediu a Lindbergh que fixese as fotografías dunha campaña de Comme des Garçons, unha das súas primeiras incursións na fotografía comercial. Kawakubo lle deu carta branca. Os anos seguintes sucedéronse as \u003cstrong\u003ecolaboracións cos nomes máis venerados da moda\u003c\/strong\u003e, das que \u003cstrong\u003enaceu unha relación de reverencia mutua\u003c\/strong\u003e; o respecto de Lindbergh por algúns dos mellores deseñadores do noso tempo é palpable nos seus retratos. Entre os fotografados atópanse Azzedine Alaïa, Giorgio Armani, Alber Elbaz, John Galliano, Jean Paul Gaultier, Karl Lagerfeld, Thierry Mugler, Yves Saint Laurent, Jil Sander e Yohji Yamamoto.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eConsiderado por moitos un pioneiro no seu campo, \u003cstrong\u003eLindbergh evitou os estándares de beleza da industria para celebrar a esencia e individualidade das persoas ás que fotografaba.\u003c\/strong\u003e Foi unha figura fundamental para o xurdimento de modelos como Kate Moss, Naomi Campbell, Linda Evangelista, Cindy Crawford, Mariacarla Boscono, Lara Stone, Claudia Schiffer, Amber Valletta, Nadja Auermann e Kristen McMenamy.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eA influencia de Lindbergh tamén chegou ata Hollywood e máis alá: Cate Blanchett, Charlotte Rampling, Richard Gere, Isabelle Huppert, Nicole Kidman, Madonna, Brad Pitt, Catherine Deneuve e Jeanne Moreau aparecen nas súas obras. Desde a imaxe elixida por Anna Wintour para a portada do seu primeiro número de \u003cem\u003eVogue\u003c\/em\u003e ata a lendaria foto de Tina Turner na Torre Eiffel, \u003cstrong\u003enunca é a roupa, a fama ou o \u003cem\u003eglamour\u003c\/em\u003e o que protagoniza a escena nunha fotografía de Lindbergh.\u003c\/strong\u003e Todas as imaxes transmiten \u003cstrong\u003ehumanidade das persoas fotografadas\u003c\/strong\u003e cunha melancolía que é \u003cstrong\u003eúnica e inequívocamente Lindbergh.\u003c\/strong\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eDesde o comezo da súa carreira, Lindbergh era coñecido no mundo da arte contemporánea: as súas fotografías exhibíronse en galerías moito antes de que aparecesen en revistas. \u003cstrong\u003eEsta edición presenta unha introdución actualizada, adaptación dunha entrevista realizada en 2016\u003c\/strong\u003e, que permite entrever a mirada de Lindbergh, na que o fotógrafo \u003cstrong\u003erelata as súas primeiras colaboracións, a fráxil relación entre a arte comercial e as belas artes, e o poder da narración de historias.\u003c\/strong\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv class=\"read-more__description--content\"\u003e\n\u003cstrong\u003e\u003c\/strong\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv class=\"read-more__biography\"\u003e\n\u003cdiv class=\"read-more__biography--biographies\"\u003e\n\u003cdiv class=\"read-more__biography--wrapper\"\u003e\n\u003ch4 class=\"read-more__biography--title\" role=\"heading\" aria-level=\"2\" data-uw-rm-heading=\"level\"\u003eSobre o fotógrafo e autor\u003c\/h4\u003e\n\u003cdiv class=\"read-more__biography--item\"\u003e\n\u003cdiv class=\"read-more__biography--text\"\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003ePeter Lindbergh\u003c\/strong\u003e foi un mestre da fotografía que deixou a súa pegada na historia desta disciplina con éxitos profesionais tan extraordinarios como a primeira portada da edición estadounidense de \u003cem\u003eVogue\u003c\/em\u003e con Anna Wintour como editora xefa, para a que reuniu un grupo de mozas que se converterían nas supermodelos da década dos 90, e numerosas exposicións individuais en institucións de prestixio mundial, como o Museo Pushkin en Moscova, o Centro Ullens de Arte Contemporánea en Pequín e a galería Gagosian en Londres.\u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv class=\"read-more__biography--book-info\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/section\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":57024984121688,"sku":"LIB-PE-TA-717","price":25.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/LINDBERGH_FASHION_45_INT_3D_41103.jpg?v=1775165752"},{"product_id":"eramos-unos-ninos-ensayo-memorias-patti-smith","title":"Éramos unos niños","description":"\u003cp\u003eGAÑADOR DO NATIONAL BOOK AWARD\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eO libro icónico de Patti Smith, no que conta a súa relación con Robert Mapplethorpe: unha homenaxe á amizade cuxas páxinas cargadas de vitalidade e humor devolven o sabor dun Nova York onde case todo era posible.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eUN DOS MELLORIS LIBROS DOS ÚLTIMOS 25 ANOS SEGUNDO AMAZON\u003c\/p\u003e\u003cp\u003e«Éramos uns nenos é o libro que máis me influíu. É un libro incrible e unha cápsula do tempo de cando a creatividade estaba xurdindo de verdade».\u003cbr\u003eDua Lipa\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eFoi o verán no que morreu Coltrane. [ ] Os hippies ergueron os seus brazos baleiros e China fixo detonar a bomba de hidróxeno. Jimi Hendrix prendeu lume á súa guitarra en Monterrey. [...] Foi o verán do amor. E nese clima cambiante e inhóspito, un encontro casual cambiou o curso da miña vida. Foi o verán no que coñecín a Robert Mapplethorpe.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003ePasou no mes de xullo de 1967 e eran uns nenos, pero a partir de entón Patti Smith e Robert Mapplethorpe selaron unha amizade que só acabaría coa morte do gran fotógrafo, en 1989. Diso fala este espléndido libro de memorias, gañador do National Book Award, da vida en común de dous artistas, os dous entusiastas e apaixonados, que cruzaron a grandes pasos a periferia de Nova York para chegar ao centro neurálxico da nova arte. Foi así como acabaron instalándose no hotel Chelsea e converteronse nos protagonistas dun mundo hoxe xa desaparecido onde reinaban Allen Ginsberg, Andy Warhol e os seus rapaces, e creábanse as grandes bandas de música que marcaron os últimos anos do século XX, mentres o sida facía estragos.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eLonxe de ser un libro triste e nostálxico, Éramos uns nenos constitúe unha homenaxe á amizade sen ataduras, e as súas páxinas, cargadas de vitalidade e humor, devolven o sabor desa gran cidade onde houbo un tempo en que case todo era posible.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eA crítica dixo:\u003cbr\u003e«Este libro é tan íntegro e puro que supón un auténtico éxtase.»\u003cbr\u003eJoan Didion\u003c\/p\u003e\u003cp\u003e«Un relato conmovedor do afán de uns seres dispostos a poñer as súas almas ao servizo da arte, inspirados por Rimbaud, Dylan, Genet e outros nomes idolatrados.»\u003cbr\u003eRafa Cervera, Babelia\u003c\/p\u003e\u003cp\u003e«Patti Smith non só é unha gran artista, é unha feiticeira, é dicir, alguén en contacto con outros niveis da realidade.»\u003cbr\u003eWilliam S. Burroughs\u003c\/p\u003e\u003cp\u003e«Patti Smith honrounos cunha obra mestra, unha espléndida invitación a abrir un caixón do tesouro que nunca antes se abrira.»\u003cbr\u003eJohnny Depp\u003c\/p\u003e\u003cp\u003e«Patti Smith foi hai tempo o heraldo salvaxe de Rimbaud, pero a dor convertiuna nun San Xoán da Cruz, unha persoa mística chea de misericordia.»\u003cbr\u003eEdmund White\u003c\/p\u003e\u003cp\u003e«Regalei Éramos uns nenos a moitos amigos, non só polo legado que transmite e a incrible historia das traxectorias de Patti e Robert como artistas, senón tamén porque paréceme tan visual que pensei que era a porta de entrada perfecta para iniciarse na lectura. [...] En realidade, é unha historia de amor que navega entre o romántico e o platónico».\u003cbr\u003eDua Lipa, Service95 Book Club\u003c\/p\u003e\u003cp\u003e«Patti Smith ten unha forma de escribir que abriga sen chegar nunca a tocarte.[...] Un xeito de crear que só está ao alcance de persoas cunha sensibilidade tan afiada que son capaces de conectarse con outros mundos [...]. Non importa se é unha canción, un poema, un debuxo ou unha fotografía: todo nela invita a transcender.»\u003cbr\u003eEva Blanco Medina, Vogue\u003c\/p\u003e","brand":"Debolsillo","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":57025187348824,"sku":"LIB-ER-DE-725","price":10.95,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/9788499894454.jpg?v=1775169626"},{"product_id":"1000-record-covers-taschen","title":"1000 Record Covers","description":"\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"UTF-8\"\u003e\u003cspan\u003eAs portadas de discos son un reflexo da nosa vida e época; ao igual que a música, falan de temas como o amor, a vida, a morte, a moda e a rebelión. Para os amantes da música, esas portadas evocan un período, un momento concreto das súas vidas. Algunhas son auténticas obras de arte e chegaron a ser tan famosas como a música que representan: sirvan como exemplo as portadas de \u003c\/span\u003e\u003ca class=\"keyword-link\" href=\"https:\/\/www.taschen.com\/es\/collection\/andy-warhol\/\" data-uw-rm-brl=\"PR\" data-uw-original-href=\"\/es\/collection\/andy-warhol\/\"\u003eAndy Warhol\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003e, e entre elas o famoso plátano que deseñou para The Velvet Underground.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eA presente edición de \u003c\/span\u003e\u003cem\u003eRecord Covers\u003c\/em\u003e\u003cspan\u003e ofrece unha selección das mellores portadas do \u003c\/span\u003e\u003cem\u003erock\u003c\/em\u003e\u003cspan\u003e das décadas de 1960, 1970, 1980 e 1990, procedentes da enorme colección privada de Michael Ochs, arquiveiro musical, \u003c\/span\u003e\u003cem\u003edisc-jockey\u003c\/em\u003e\u003cspan\u003e, xornalista e antigo publicista discográfico. As súas páxinas, a un tempo nostalxia do pasado e estudo evolutivo das portadas de discos, convidan a coñecer mellor unha forma de expresión artística poucas veces valorada como merece.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":57053868491096,"sku":"LIB-10-TA-742","price":20.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/1000_RECORD_COVERS_BU_INT_3D_45425.jpg?v=1775414838"},{"product_id":"helmut-newton-sumo-20th-anniversary-edition-mehrsprachige-ausgabe","title":"Helmut Newton. SUMO. 20th Anniversary Edition: Mehrsprachige Ausgabe","description":"\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"UTF-8\"\u003eHelmut Newton (1920-2004) sempre mostrou un sano desdén polo fácil ou previsible, así que non é de estrañar que o SUMO lle parecese un proxecto irresistible. A idea dun libro do tamaño dunha exposición privada e espectaculares imaxes impresas baixo estándares de calidade artística xurdiu dun diálogo aberto e creativo entre o fotógrafo e a editora. Co SUMO de máis de 35 kg, que se presentaba dentro dunha caixa e envasado en plástico termosellado, Newton creou un fito que destacou sobre calquera outro libro editado anteriormente, tanto en termos de extravagancia conceptual como de características técnicas.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003ePublicado nunha edición de 10.000 exemplares asinados e numerados, o SUMO esgotouse pouco despois do seu lanzamento e multiplicou rapidamente o seu valor. Hoxe forma parte de numerosas coleccións de todo o mundo, entre elas a do Museo de Arte Moderno de Nova York. O lendario exemplar número un, asinada por máis de 100 das personalidades que aparecen no libro, bateu o récord do libro máis caro publicado no século XX: o 6 de abril de 2000 foi subastado en Berlín por 620.000 marcos alemáns, arredor de 317.000 €.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eEsta edición XL celebra agora os 20 anos do SUMO, o resultado dun proxecto concebido por Helmut Newton hai anos. O volume, revisado por June Newton, reúne 394 imaxes e un caderno que narra esta aventura editorial, un espectacular homenaxe nun formato novo e máis accesible ao gran Helmut Newton.\u003c\/p\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":57056556548440,"sku":"LIB-HE-TA-743","price":125.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/NEWTON_SUMO_20TH_ANNIVERSARY_XL_INT_3D_01104.jpg?v=1775428333"},{"product_id":"libro-warhol-taschen-es","title":"Warhol","description":"\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"UTF-8\"\u003eAndy Warhol (1928-1987) está considerado na actualidade o máximo expoñente da arte pop. Como observador creativo e crítico da sociedade estadounidense, explorou temas clave como o consumismo, o materialismo, os medios de comunicación e a fama.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eInspirándose en anuncios contemporáneos, tiras cómicas, produtos de consumo e os rostros máis famosos de Hollywood, Warhol propuxo unha revisión drástica do concepto de obxecto artístico. El conseguiu que unha sopa Campbell e unha botella de Coca-Cola tivesen o mesmo valor artístico que calquera bodegón tradicional. Ao mesmo tempo, Warhol reconfigurou o papel do artista. Coa súa famosa afirmación \"Quero ser unha máquina\", reduciu sistematicamente a súa propia presenza como autor traballando con imaxes e métodos de produción en masa, e con decenas de axudantes nun estudo que bautizou como a Factory.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eEste libro presenta a obra extensa e polifacética de Warhol, que revolucionou a distinción entre a \"arte con maiúsculas\" e a \"arte con minúsculas\", e abordou ideas de vida, produción e consumo que seguen sendo cuestións centrais da experiencia moderna.\u003c\/p\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":57056634143064,"sku":"LIB-WA-TA-744","price":15.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/WARHOL_BA_GB_3D_41955.jpg?v=1775505353"},{"product_id":"anela-box-set","title":"Anela (Box Set Vinilo)","description":"\u003cp class=\"p1\"\u003e\u003cspan class=\"s1\"\u003eEdición limitada \u003c\/span\u003e\u003cspan class=\"s2\"\u003eAnela Box Set\u003c\/span\u003e\u003cspan class=\"s1\"\u003e, unha presentación especial do terceiro álbum de estudo de Belén Aguilera concebida como peza integral dentro do universo visual e narrativo do proxecto.\u003c\/span\u003e\u003cspan class=\"s1\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"p1\"\u003e\u003cspan class=\"s1\"\u003eInclúe caixa premium en acabado mate co logotipo de \u003c\/span\u003e\u003cspan class=\"s2\"\u003eAnela\u003c\/span\u003e\u003cspan class=\"s1\"\u003e barnizado en brillo. Contén vinilo marmoreado de 140 g acompañado dun libreto de 12 páxinas con letras, ilustracións e anotacións manuscritas da artista. A edición incorpora ademais un póster exclusivo de 30 × 60 cm e unha carta persoal impresa en papel de algodón con sobre pechado mediante selo de lacre co emblema do álbum.\u003c\/span\u003e\u003cspan class=\"s1\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"p1\"\u003e\u003cspan class=\"s2\"\u003eAnela\u003c\/span\u003e\u003cspan class=\"s1\"\u003e desenvolve un imaxinario onírico onde dialogan música, teatralidade e elementos de fantasía e mitoloxía, consolidando unha nova etapa estética dentro da traxectoria de Belén Aguilera.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Belén Aguilera","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":57114804617560,"sku":"VIN-AN-BE-793","price":64.9,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/BAcaja_1.png?v=1776271551"},{"product_id":"el-libro-de-las-flores-taschen","title":"Pierre-Joseph Redouté. El libro de las flores. 40th Ed.","description":"\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"UTF-8\"\u003e\u003cspan\u003eO pintor floral \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003ePierre-Joseph Redouté\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e (1759-1840) dedicouse en corpo e alma ás artes botánicas e plasmou a diversidade das plantas con flores en acuarelas que se publicaron como gravados punteados, con coidadas descricións. \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003eAdorado e admirado pola alta sociedade parisiense,\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e contou cunha rede de mecenas, entre as que se atopaba \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003ea esposa de Napoleón, Josefina.\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e Foi apodado o “Raphael das flores” e está considerado ata hoxe un \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003emestra da ilustración botánica.\u003c\/strong\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eEsta edición, adaptación do noso exitoso volume XL, preséntase nun formato máis pequeno e accesible, e reúne algúns dos \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003egravados botánicos en cor dos seus magníficos volumes \u003cem\u003eLas rosas,\u003c\/em\u003e \u003cem\u003eLas lilas\u003c\/em\u003e e \u003cem\u003eLa selección de las más bellas flores y ramas con los mejores frutos. \u003c\/em\u003e\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003eUnha mostra da súa extraordinaria habilidade para combinar precisión e beleza que ofrece unha visión única de \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003emagníficos invernadoiros e xardíns do París de antano.\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":57115944419672,"sku":"LIB-PI-TA-800","price":25.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/REDOUTE_BOOK_OF_FLOWERS_45_IE_3D_45461.jpg?v=1776288438"},{"product_id":"kate-moss-by-mario-testino","title":"Kate Moss by Mario Testino","description":"\u003cp\u003eA Mario Testino recoñécese como o mellor fotógrafo de moda da súa xeración. Non obstante, as súas imaxes de Kate Moss van máis alá da moda. Esta colaboración emblemática, froito de tres décadas dunha amizade e un \u003cem\u003eglamour\u003c\/em\u003e extraordinarios, supón unha incursión íntima nas vidas e nas mentes de dous auténticos creadores de tendencias.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eCoñeza a historia dunha das amizades máis extraordinarias da moda, desde o \u003cem\u003ebackstage\u003c\/em\u003e dos primeiros desfiles ata as atrevidas producións editoriais que ambos continúan realizando para as revistas máis prestixiosas do mundo. \u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eEste libro é a homenaxe persoal de Mario á súa maior musa: unha moza que cautivou o seu corazón e a súa mirada coa súa beleza, sentido do humor e carisma, e cuxa imaxe nas súas fotografías estimulou a imaxinación de medio mundo.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eNo libro inclúese:\u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003eUn prólogo de Mario Testino\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eUn texto exclusivo de Kate Moss\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eMáis de 100 imaxes en branco e negro e en cor, moitas delas fotografías persoais inéditas\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":57120283197784,"sku":"LIB-KA-TA-805","price":15.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/TESTINO_KATE_MOSS_PO_GB_3D_44070.jpg?v=1776343105"},{"product_id":"libro-marilyn-contra","title":"Marilyn","description":"\u003cp\u003e«Pensemos en Marilyn, que encarnaba o idilio de todo home con América; Marilyn Monroe, que era loira e fermosa, e tiña un doce fío de voz e toda a limpidez dos límpidos xardíns das casas americanas. Ela foi o noso anxo, o doce anxo do sexo, e o azucre do sexo brotaba dela como a resonancia sonora das máis finas vetas dun violín. Nos cinco continentes, os homes máis versados en amores desexábanla, e por ela palpitaban tamén as típicas pústulas do adolescente que acaba de atopar o seu primeiro emprego nunha gasolineira, xa que Marilyn era a liberación, un auténtico Stradivarius do sexo, tan deslumbrante, indulgente, cómica, complacente e tenra que ata o músico máis mediocre compensaba a súa falta de arte coa maxia evanescente do seu violín». Así comeza ―e segue, sen perder forza― este retrato inesquecible dun dos grandes iconas do século XX, unha actriz extraordinaria que brillou con luz propia en algúns fitos do cine norteamericano como \"Con faldas y a lo loco\", \"La tentación vive arriba\", \"Los caballeros las prefieren rubias\" ou \"Vidas rebeldes\", antes de apagarse e desaparecer con só 36 anos. O que inicialmente debía ser un prólogo para un libro de gran formato con fotografías de Marilyn Monroe que se encargou a Norman Mailer ―que por entón xa era unha lenda da literatura norteamericana―, converteuse, baixo o prisma incombustible e arrebatado do mestre do Novo Periodismo, nunha das biografías máis intensas e desbocadas que se escribiron nunca. Este foi un dos libros máis vendidos de Mailer ―non exento de polémica, porque apunta que a morte da actriz puido ser un asasinato perpetrado desde as máis altas esferas―, que agora recuperamos nunha nova tradución para celebrar o centenario do nacemento da actriz.\u003c\/p\u003e","brand":"Contra","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":57128581628248,"sku":"LIB-MA-CO-822","price":22.9,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/9788410045392.jpg?v=1776431186"},{"product_id":"blush-contemporary-makeup-artists","title":"Blush: Contemporary Makeup Artists","description":"\u003cp data-start=\"0\" data-end=\"113\"\u003e\u003cstrong\u003eUnha celebración visualmente deslumbrante dos maquilladores máis brillantes, audaces e transgresores do mundo.\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"115\" data-end=\"405\"\u003eA maquillaxe empodera. É un medio de experimentación, reinvención, provocación, disfraz e protección. Pode ser \u003cem data-start=\"229\" data-end=\"249\"\u003ecase imperceptible\u003c\/em\u003e ou transformar por completo a aparencia dunha persoa. E nas mans dos mellores profesionais, pode trasladarnos a un auténtico territorio de fantasía.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"407\" data-end=\"1146\"\u003e\u003cem data-start=\"407\" data-end=\"414\"\u003eBlush\u003c\/em\u003e é o primeiro estudo global dedicado a celebrar aos maquilladores máis estimulantes que traballan na actualidade. Nominados por un panel de expertos do sector —entre eles editores, estilistas, fotógrafos e directores de arte—, os 75 artistas incluídos abarcan desde figuras consagradas como Lisa Eldridge, Pati Dubroff, Sandhya Shekar, Sir John e Charlotte Tilbury, ata talentos emerxentes como Bernicia Boateng, Sean Brady, Raisa Flowers, Valentina Li e Oh Seong Seok. Cada artista aparece nun desplegable de páxina completa con múltiples imaxes —looks de alfombra vermella, campañas de marca, editoriais de beleza e máis— acompañado dun breve texto revelador, todo iso presentado nun deseño vibrante e contemporáneo.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1148\" data-end=\"1501\"\u003eCada páxina ofrece nova inspiración: os lectores descubrirán unha asombrosa diversidade de estilos que mostra como o talento actual utiliza o ton, a textura e a técnica para crear propostas distintivas. Moitos dos artistas incluídos cuestionan as nocións tradicionais de beleza, utilizando o rostro como unha lenzo para a experimentación.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1503\" data-end=\"1641\"\u003e\u003cstrong\u003eBela e brillantemente deseñado, \u003cem data-start=\"1553\" data-end=\"1560\"\u003eBlush\u003c\/em\u003e presenta o traballo dun campo extraordinariamente creativo como nunca antes.\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1643\" data-end=\"1939\"\u003eO libro inclúe máis de 75 maquilladores internacionais contemporáneos, entre eles nomes consolidados como Lisa Eldridge, Isamaya Ffrench, Danessa Myricks, Sandhya Shekar e Sir John, xunto a talentos emerxentes como Bernicia Boateng, Sean Brady, Raisa Flowers, Valentina Li e Oh Seong Seok.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1941\" data-end=\"2055\"\u003eEntre os autores dos textos figuran Jess Doherty, Akanksha Kamath, Hannah Tindle, Shonagh Marshall e Zoe Suen.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"2057\" data-end=\"2772\"\u003eO panel internacional de expertos do sector responsable das nominacións —integrado por editores de revistas, estilistas, comisarios, escritores, peluqueiros, fotógrafos e directores de arte— inclúe a: Adir Abergel, Omoyemi Akerele, Imran Amed, Sarah Andelman, Marc Ascoli, Katie Becker, Dra. Christine Checinska, Clara Cornet, Hywel Davies, Giorgia Feroldi, Evanie Frausto, Victoria Gaiger, Melanie Grant, Daisy Hoppen, Mihoko Iida, Megha Kapoor, Akanksha Kamath, Gabriella Karefa-Johnson, Nick Knight, Janice Li, Thierry-Maxime Loriot, Penny Martin, Shonagh Marshall, Mok Jungwook, Alistair O’Neill, Ezra Petronio, María Fernanda Sela Cortes, Viviane Sassen, Katie Somerville, Dan Thawley e Daytona Williams.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"2774\" data-end=\"3007\" data-is-last-node=\"\" data-is-only-node=\"\"\u003eO libro inclúe centos de fotografías, entre elas imaxes de Carlijn Jacobs, Nick Knight, Alasdair McLellan, Rafael Pavarotti, Elizaveta Porodina, Paolo Roversi, Mario Sorrenti, Sølve Sundsbø, Tim Walker, Harley Weir e Zhong Lin.\u003c\/p\u003e","brand":"Phaidon","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":57129933406552,"sku":"LIB-BL-PH-853","price":39.95,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/9781837291212.jpg?v=1776437717"},{"product_id":"moda-historia-y-estilos","title":"Moda: Historia y estilos","description":"\u003cp\u003eEste completo e magnífico libro invítache a coñecer 3000 anos de historia da moda\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eSinxela ou sofisticada, discreta ou imaxinativa, a roupa que levamos revela quen somos.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eEste magnífico libro é a guía visual definitiva de todas as prendas que se levaron ao longo da historia: desde a extravagancia do antigo Exipto ata os deseños contemporáneos máis innovadores, pasando polas míticas casas de alta costura francesa.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eUn deslumbrante compendio de prendas e tendencias para entender como a moda é o reflexo de cada época e cada lugar.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eEsta edición en gran formato está totalmente actualizada e é unha exhaustiva guía visual das prendas que se levaron ao longo do tempo.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eCon imaxes dos deseños máis icónicos de cada época e fotografías, citas e biografías dos personaxes famosos que marcaron tendencia.\u003c\/p\u003e","brand":"Dk","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":57130771153240,"sku":"LIB-MO-DK-868","price":35.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/9780241420560.jpg?v=1776451187"},{"product_id":"fotografia-la-historia-visual","title":"Fotografía. La Historia Visual Definitiva","description":"\u003cp\u003e\u003cspan class=\"a-text-bold\"\u003eDK examina as fotografías e os autores máis recoñecidos, explorando datas clave e avances tecnolóxicos.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eEste libro traza a historia da fotografía desde as súas orixes na década de 1820 ata a fotografía dixital do século XXI, presentando ao longo do camiño imaxes que demostran o poder e a versatilidade do medio.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan class=\"a-text-bold a-text-italic\"\u003eFotografía\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e, ademais de repasar o impacto das influencias sociais e culturais e o efecto dos desenvolvementos tecnolóxicos, analiza imaxes icónicas, revelando o contexto e a historia tras elas e identificando os seus detalles clave.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eContén tamén un directorio ilustrado que proporciona biografías de máis de 250 dos maiores fotógrafos do mundo.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eEste libro de gran formato é imprescindible e ideal para todos os amantes da fotografía e da arte en xeral. Aínda que tamén pode ser o agasallo perfecto para calquera afeccionado á fotografía.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eAdemais, este libro está ilustrado con fotografías e imaxes de gran calidade que, sen descoidar o texto, acompañan ao lector ao longo de todo o libro.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eNesta fabulosa guía visual tamén atoparás comentarios do afamado fotógrafo e autor do libro, \u003c\/span\u003e\u003cspan class=\"a-text-bold\"\u003eTom Ang\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e. «\u003c\/span\u003e\u003cspan class=\"a-text-italic\"\u003eComparada con outras formas artísticas desenvolvidas ao longo de séculos, a fotografía atópase aínda na súa infancia. A música evolucionou desde os cantos arredor da lareira ata as sinfonías e as óperas; a pintura desenvolveuse a partir dos signos nas paredes das covas, e os cantos xoglarescos deron paso á novela épica. Evidentemente, o mellor da fotografía aínda está por chegar; en menos de dous séculos, deixou de ser un pasatempo de ricos para converterse na forma artística máis accesible.\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e»\u003cbr\u003eTom Ang\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan class=\"a-text-bold\"\u003eDescubre a historia da fotografía a través do tempo\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eDescubre a historia da fotografía contada de forma cronolóxica ao longo dos seguintes capítulos:\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e1825-1849 Os albores da fotografía\u003cbr\u003e1850-1879 Tomando impulso\u003cbr\u003e1880-1914 ¿Arte ou ciencia?\u003cbr\u003e1915-1939 A forxa dunha identidade\u003cbr\u003e1940-1959 O espírito do tempo\u003cbr\u003e1960-1979 Diversidade e conflito\u003cbr\u003e1980-1999 Desafío e cambio\u003cbr\u003e2000-Presente. A era dixital\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eAfúndete neste libro de fotografía de gran formato e descubre:\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e- A historia da fotografía desde as súas orixes na década de 1820 ata a actual era dixital.\u003cbr\u003e- Imaxes e detalles sobre os avances tecnolóxicos en fotografía.\u003cbr\u003e- As fotografías máis impactantes que marcaron cada época.\u003cbr\u003e- A biografía e visión de 250 fotógrafos recoñecidos ao redor do mundo.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan class=\"a-text-bold a-text-italic\"\u003eFotografía. La historia visual definitiva\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e forma parte da nosa colección de libros de historia de gran formato. Esta sección está deseñada para deleitar a toda a familia e ao público adulto e nela atoparás grandes libros de referencia que converten esta colección nunha das máis variadas e extensas do noso catálogo con temáticas tales como arte, fotografía, medicina, planetas, e ciencia.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Dk","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":57130771186008,"sku":"LIB-FO-DK-867","price":33.65,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/9780241216620.jpg?v=1776451187"},{"product_id":"la-fotografia-del-siglo-xx-taschen","title":"La fotografía del siglo XX","description":"\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"UTF-8\"\u003eA historia da fotografía comezou hai uns 200 anos, pero foi relativamente recente cando foi recoñecida como un xénero artístico por dereito propio. O Ludwig de Colonia foi o primeiro museo de arte contemporánea en dedicar unha sección considerable á fotografía internacional. A colección L. Fritz Gruber, a partir da cal se confeccionou este libro, é unha das máis importantes de Alemaña e unha das máis representativas do mundo.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eEste volume ofrece unha fascinante ollada á diversidade da colección; desde a arte conceptual á abstracción ou o reportaxe, percorre os principais movementos e xéneros a través dunha ampla selección dos fotógrafos máis destacados do século. De Ansel Adams a Piet Zwart, arredor de 850 obras presentadas en orde alfabética por fotógrafo, con textos descriptivos e detalles biográficos dos autores, mostran unha panorámica global e indispensable da fotografía do século XX.\u003c\/p\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":57130962813272,"sku":"LIB-LA-TA-873","price":20.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/PHOTOGRAPHY_20TH_CENTURY_MUSEUM_LUDWIG_BU_E_3D_45406.jpg?v=1776456841"},{"product_id":"the-polaroid-book-40th-ed-45th-edition","title":"The Polaroid Book: 40th Edition","description":"\u003cdiv class=\"read-more__description--subtitle\"\u003eAs mellores instantáneas da maior colección de Polaroid do mundo\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv class=\"read-more__description--content\"\u003eO patrimonio fotográfico da Polaroid Corporation é a maior colección de imaxes Polaroid do mundo. Iniciada polo fundador de Polaroid, Edwin Land, e polo fotógrafo Ansel Adams, a colección inclúe actualmente unhas 23.000 imaxes de centos de fotógrafos de todo o mundo e contén obras de artistas como David Hockney, Andy Warhol e Jeanloup Sieff.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eThe Polaroid Book\u003c\/em\u003e mergúllase nestes arquivos e rende tributo a un medio que continúa desafiando a era dixital. Como un enorme pack de película Polaroid, esta colección reúne obras de celebridades e de artistas descoñecidos, exaltando as posibilidades sen límite que se desenvolven entre as marxes brancas da fotografía instantánea orixinal.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eInclúe:\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003eMás de 250 obras das coleccións de Polaroid.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eUn ensaio de Barbara Hitchcock da Polaroid Corporation sobre os comezos e a historia da colección.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eUn capítulo dedicado aos distintos tipos de cámaras Polaroid.\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003c\/div\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":57131040899416,"sku":"LIB-TH-TA-874","price":25.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/POLAROID_BOOK_45_INT_3D_40752.jpg?v=1776460560"},{"product_id":"75-years-of-atlantic-records","title":"75 Years of Atlantic Records","description":"\u003cdiv class=\"read-more__description--subtitle\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv class=\"read-more__description--content\"\u003e\n\u003cp\u003eEn 1947, cando Ahmet Ertegun e dous amigos afeccionados á música fundaron os estudos Atlantic Records en Nova York, non podían imaxinar que \u003cspan\u003ea súa paixón por descubrir artistas e gravar discos conformaría 75 anos de cultura popular\u003c\/span\u003e. A razón de tan tremendo éxito mundial é sinxela: Atlantic é un modelo de industria innovador que sempre acolleu e promocionou unha ampla gama de xéneros: música negra como \u003cspan\u003eo R\u0026amp;B, o soul, o jazz e o hip-hop, ademais de rock, pop, dance e moitos outros.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003e75 Years of Atlantic Records \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eé a historia fotográfica oficial e definitiva deste lendario selo discográfico\u003c\/span\u003e, e implica catro anos de traballo e innumerables imaxes obtidas dos extensos arquivos de Atlantic, moitas delas publicadas aquí por primeira vez. Descubra pioneiros do soul como \u003cspan\u003eAretha Franklin e Ray Charles\u003c\/span\u003e, innovadores do jazz como \u003cspan\u003eJohn Coltrane e Charles Mingus\u003c\/span\u003e, artistas pop que marcaron unha época como os \u003cspan\u003eBee Gees e ABBA\u003c\/span\u003e, lendas do rock da talla de \u003cspan\u003eLed Zeppelin e os Rolling Stones\u003c\/span\u003e, pioneiras como \u003cspan\u003eRoberta Flack e Stevie Nicks\u003c\/span\u003e, e estrelas actuais como \u003cspan\u003eEd Sheeran e Charli xcx\u003c\/span\u003e. Algúns dos mellores fotógrafos do mundo, entre eles, \u003cspan\u003eAnnie Leibovitz, Jim Marshall, Lee Friedlander, Walter Iooss Jr., Anton Corbijn, Chuck Stewart, Albert Watson\u003c\/span\u003e e \u003cspan\u003eDavid LaChapelle\u003c\/span\u003e, captaron retratos formais, imaxes de actuacións en directo, momentos decisivos no estudo e miradas íntimas entre bambalinas. \u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eOs fascinantes comentarios de Richie Unterberger e Herb Powell \u003c\/span\u003epoñen o conxunto en contexto, mentres que os galardoados escritores \u003cspan\u003eDavid Ritz, Ben Ratliff, Elizabeth Nelson\u003c\/span\u003e e \u003cspan\u003eBarney Hoskyns\u003c\/span\u003e, entre outros, examinan os diversos xéneros do selo; todo iso complementado cunha completa cronoloxía e os perfís dos pioneiros de Atlantic. Tal e como afirma\u003cspan\u003e o prólogo de Bruno Mars\u003c\/span\u003e, Atlantic Records revolucionou a forma de facer e escoitar discos, e agora, esta historia queda completa e fermosamente documentada nunha obra \u003cspan\u003eimprescindible para os amantes da música.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":57131205198168,"sku":"LIB-75-TA-879","price":150.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/ATLANTIC_RECORDS_75_YEARS_XL_GB_SLIPCASE001_08147.jpg?v=1776470594"},{"product_id":"helmut-newton-legacy","title":"Helmut Newton: Legacy","description":"\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"UTF-8\"\u003e\u003cspan\u003eA fotografía do visionario \u003c\/span\u003e\u003ca class=\"keyword-link\" href=\"https:\/\/www.taschen.com\/es\/collection\/helmut-newton\/\" data-uw-rm-brl=\"PR\" data-uw-original-href=\"\/es\/collection\/helmut-newton\/\"\u003eHelmut Newton\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003e (1920–2004), de \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003ealcance practicamente inigualable \u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003ee que abarca \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003emáis de cinco décadas\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e, chegou a millóns de persoas grazas á súa publicación en revistas como \u003c\/span\u003e\u003cem\u003e\u003cstrong\u003eVogue\u003c\/strong\u003e\u003c\/em\u003e\u003cspan\u003e e \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003e\u003cem\u003eElle\u003c\/em\u003e\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e. A súa obra \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003etrascendeu os xéneros\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e e achegou elegancia, estilo e \u003c\/span\u003e\u003cem\u003evoyeurismo\u003c\/em\u003e\u003cspan\u003e á \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003efotografía de moda, de retratos e de \u003cem\u003eglamour\u003c\/em\u003e\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e a través dunha obra que segue sendo tan inimitable como inigualable. Grazas ao seu dominio da fotografía de moda desde o inicio da súa carreira, Newton foi sempre \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003emáis aló da práctica convencional\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e, diluíndo a fronteira entre realidade e ilusión. A \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003eestética coidada\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e de Newton impregna todas as áreas do seu traballo, en particular a fotografía de moda, o retrato e o estraño. \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003eAs mulleres ocupan un lugar central\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e, e entre as súas modelos contáronse \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003eCatherine Deneuve, Liz Taylor\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e e \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003eCharlotte Rampling\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e. Máis aló dos plantexamentos narrativos tradicionais, a fotografía de moda de Newton está imbuída dunha \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003eelegancia luxosa e unha sutil atmosfera de sedución\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e, ademais de \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003ereferencias culturais \u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003ee un sorprendente \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003esentido do humor\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eDurante a década dos 90, Newton traballou para as \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003eedicións alemá, estadounidense, italiana, francesa e rusa de \u003cem\u003eVogue\u003c\/em\u003e\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e sobre todo en Montecarlo e os seus arredores, onde viviu desde 1981. Transformou espazos tan pouco habituais como o seu propio garaxe en escenarios teatrais austeros ou minimalistas, e retratou as \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003eexcéntricas vidas da xente fermosa e rica\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e, cargadas de \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003eerotismo e elegancia\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e, en escenarios pouco convencionais. Usou e ao mesmo tempo cuestionou os clichés visuais de forma irónica ou burlesca, pero sempre con empatía.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003e\u003cem\u003e\u003ca class=\"keyword-link\" href=\"https:\/\/www.taschen.com\/es\/collection\/helmut-newton\/\" data-uw-rm-brl=\"PR\" data-uw-original-href=\"\/es\/collection\/helmut-newton\/\"\u003eHelmut Newton\u003c\/a\u003e. Legacy\u003c\/em\u003e\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e recolle o máis destacado de \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003eun dos corpos de traballo máis publicados da historia da fotografía \u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003ee inclúe numerosas imaxes redescubertas. Prolífico creador de imaxes e auténtico visionario, este libro rende homenaxe á \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003einfluencia duradeira e aínda vixente de Newton na fotografía moderna e a arte visual.\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":57131550179672,"sku":"LIB-HE-TA-881","price":80.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/newton_legacy_fo_int_3d_08010_2110121234_id_1370038.jpg?v=1776471310"},{"product_id":"keith-haring-in-3d","title":"Keith Haring in 3D","description":"\u003cp\u003eUma nova perspetiva sobre a obra de Keith Haring―um dos artistas contemporâneos mais adorados do mundo―com um foco especial no seu trabalho tridimensional\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eDesde o momento em que chegou a Nova Iorque em 1978, Keith Haring usou objetos tridimensionais―sejam descartes na rua, eletrodomésticos ou paredes do metro―como sua tela atípica. De carros a vasos, frigoríficos e até um sarcófago, estes eram frequentemente locais ricos para colaborações com artistas contemporâneos como Jean-Michel Basquiat, Kenny Scharf e LA2 (Angel Ortiz), entre outros. Estendendo a sua marca inconfundível a roupas, cenários e corpos, inspirou conexões criativas para além dos limites do mundo da arte: Haring colaborou com nomes como Grace Jones, Bill T. Jones, Madonna e Annie Leibovitz, esta última que fotografou Haring numa sessão agora famosa durante a qual ele transformou o seu próprio corpo numa tela, pintando-se para se fundir num elaborado ambiente 3D. Embora a sua carreira tenha sido breve, a prática escultórica de Keith Haring foi uma faceta significativa e integral da sua vasta obra, com as suas obras tridimensionais presentes em museus e coleções de arte em todo o mundo.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eKeith Haring in 3D ilumina esta dimensão raramente explorada da obra de Haring e o seu papel no seu legacy duradouro. O formato generoso do livro e o design envolvente, incluindo mais de 350 ilustrações, convidam os leitores a mergulhar no mundo criado por Haring. Com fotografias de arquivo de Haring a trabalhar, reproduções impressionantes da sua arte em três dimensões e uma coleção de ensaios de curadores, académicos e colecionadores respeitados, Keith Haring in 3D celebra em detalhes deslumbrantes a obra vibrante e brilhante de um dos artistas mais icónicos do mundo.\u003c\/p\u003e","brand":"The Monacelli Press","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":57187539157336,"sku":"9781580937184","price":59.95,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/9781580937184.jpg?v=1777219744"},{"product_id":"un-mundo-perseguido-del-silencio-a-la-eclosion-de-la-diversidad-sexual-y-de-genero-en-el-arte-del-siglo-xx-44-arte-contemporaneo","title":"Un mundo perseguido: Del silencio a la eclosión de la diversidad sexual y de género en el arte del siglo XX: 44 (Arte contemporáneo)","description":"\u003cp\u003eA história do século XX mostra que até praticamente aos anos sessenta, quando surge a contestação gay, lésbica e trans nas ruas, a representação da diversidade sexual movia-se, em linhas gerais, no âmbito privado, no ocultamento, na vergonha. No entanto, diversas manifestações artísticas conseguiram abrir caminho, em determinados círculos e sem chegar ao grande público, para que os artistas pudessem expressar a sua identidade sexual com a discrição exigida pela moralidade vigente. É o caso de Duncan Grant, Romaine Brooks ou Claude Cahun na primeira metade do século passado. A pudor foi quebrada ao longo dos anos setenta com o surgimento de coletivos homossexuais que irromperam na via pública tanto em Nova Iorque como em Paris, Santiago do Chile ou Barcelona. Paralelamente, alguns artistas como Robert Mapplethorpe, censurado pelos setores mais conservadores e ultrarreligiosos, mostravam nas suas imagens uma sexualidade inconcebível para a sociedade puritana. Os anos oitenta e noventa consolidaram o regresso das políticas sexófobas ao transformar a sida numa condenação moral. Nesses tempos tão difíceis surge a denominada teoria queer e uma plêiade de artistas inconformistas manifestam os seus desejos heterodoxos, as suas formas de vida alternativas à família nuclear. O binómio de género (homem\/mulher; masculino\/feminino) é posto em causa, como se pode ver no espaço aberto da arte, onde as transgressões ganham força e visibilidade. Um mundo perseguido oferece um panorama completo da diversidade sexual nas manifestações artísticas do século XX, no qual o título alude tanto ao desejo de alcançar uma vida em que prevaleça a liberdade e o respeito pela diferença como à realidade de que a diversidade sexual foi – e continua a ser – amordaçada, patologizada e condenada pelas leis e normas sociais.\u003c\/p\u003e","brand":"Ediciones Akal","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":57188950901080,"sku":"9788446053958","price":26.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/9788446053958.jpg?v=1777241294"},{"product_id":"suburbia-el-libro-ilustrado-del-erotismo-lo-prohibido-y-la-molicie-en-espana-80-memorias-del-subsuelo","title":"SUBURBIA: EL LIBRO ILUSTRADO DEL EROTISMO, LO PROHIBIDO Y LA MOLICIE EN ESPAÑA: 80 (MEMORIAS DEL SUBSUELO)","description":"\u003cp\u003eUm percurso ilustrado espetacular pelos nossos mundos mais sombrios, pulp e «depravados», desde a sicalipse de \"sexo, drogas e cuplé\" até à transição\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eEsta é a incrível e fascinante história da nossa Espanha mais subterrânea e amante da cocaína ou da morfina – os chamados então «venenos eufóricos» –, que durante anos se vendiam livremente e inundavam cabarés, antros e esquinas. As mulheres tomavam a noite, esse espaço onde sempre se desdobra o proibido, adotando maneiras de ser livres e sem permissão de ninguém, numa Santa Trindade de sexo, drogas e cuplé, enquanto a «gente de ordem» olhava com espanto o que acontecia nas ruas. Existia um país moralizante e outro muito diferente, a nossa Suburbia, a secreta Nação da Molicie, aquela outra abandonada com alegria e grande dedicação ao vício e ao prazer.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eA nossa «tempestade imoral» foi imparável. Eram editados centenas de livros e revistas, algumas clandestinas, que passavam a fazer parte de «bibliotecas infernais», esses livros secretos por indecorosos ou diretamente proibidos em bibliotecas, tanto públicas como privadas, por vezes pasquins e mal editados, que se vendiam por quatro tostões e contra os quais foram criadas brigadas policiais antipornografia. O mais misterioso e, para muitos, infame daqueles autores foi Ángel Martín de Lucenay, um falso sexólogo que não se parecia com nenhum e cuja habilidade era vender erotismo, por vezes extremo e hilariante, sob a capa da divulgação médica, higiénica e sexual. Os seus livros, repletos de raparigas a injetar-se ou a fumar ópio, crónicas sobre cultos estranhos e uma avalanche de fotografias reais dos nossos baixos fundos, eram isso mesmo: spanish pulp. Baratos, acessíveis a todos. Pura exploitation. Em apenas quatro anos (1932-1936), aquele rei absoluto da sordidez do sexo, da noite e dos baixos fundos, inundou o mercado com quase uma centena de livros que incluíam sexo selvagem, sado ou bestialismo.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eSuburbia. El gran libro ilustrado del erotismo, lo prohibido y la molicie en España, editado pelo escritor Servando Rocha, é um percurso ilustrado espetacular pelos nossos mundos mais sombrios e «depravados», desde a sicalipse de fim de século até à brutalidade da transição, quando os quiosques se encheram de raparigas com suásticas e couro preto.\u003c\/p\u003e","brand":"La Felguera Editores","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":57200780738904,"sku":"9788412693614","price":25.9,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/9788412693614.jpg?v=1777403846"},{"product_id":"luigi-iango-unveiled","title":"Luigi \u0026 Iango: Unveiled","description":"\u003cp\u003eA primeira monografia sobre a celebrada dupla fotográfica Luigi \u0026amp; Iango, que acompanha uma grande exposição do seu trabalho\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eEnquanto muitos fotógrafos procuram capturar a estética de um momento, Luigi Murenu e Iango Henzi aspiram transcender um único género, capturando uma busca intemporal por uma beleza pluralista e expressão artística. Uma das duplas de imagem mais criativas a trabalhar na indústria atualmente, Luigi \u0026amp; Iango partilham o seu impressionante portefólio – desde ícones da cultura contemporânea e supermodelos até ao Kabuki japonês e retratos de artistas e performers – na sua primeira monografia de sempre.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eLuigi Murenu e Iango Henzi (conhecidos como Luigi \u0026amp; Iango) são uma dupla de fotografia suíço-italiana. Desde que começaram a trabalhar juntos em 2013, fotografaram histórias e séries para as principais revistas do mundo, capturando celebridades icónicas como Madonna, Gisele Bündchen, Rihanna, Penélope Cruz e Cate Blanchett, entre outras.\u003c\/p\u003e","brand":"Phaidon Press","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":57265091739992,"sku":"LIB-LU-PH-1020560","price":79.96,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/9781838667603.jpg?v=1778444613"},{"product_id":"libro-raffaella-carra-entre-la-moda-y-el-mito-iconos","title":"Raffaella Carrà: Entre la moda y el mito","description":"\u003cp\u003ePoucas figuras tiveron o impacto cultural e o recoñecemento social que tivo Raffaella. Como nun arco da vella, Carrà interpretou todas as cores, estilos e tendencias, transformando a súa imaxe nun símbolo de liberdade, emancipación e talento. Este libro conta como naceu e como cambiou en estreita relación coas revolucións artísticas, estéticas e sociais que marcaron a sociedade contemporánea desde os anos sesenta ata hoxe.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eRaffaella Carrà foi un referente da moda internacional, con looks atrevidos e revolucionarios para a súa época. Este libro analiza a súa influencia no deseño de vestiario, desde as súas minifaldas ata os seus traxes de escena brillantes e atavíos andróginos.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eTamén repasa a súa carreira musical, cos éxitos que a converteron nunha estrela global. Explora o seu papel como pioneira na liberación feminina a través das súas letras e coreografías.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eO libro inclúe fotografías inéditas, portadas de discos e deseños de vestiario que a converteron en lenda. Ideal para fans, amantes da moda e da cultura pop.\u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp\u003el\u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e","brand":"Folioscopio","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":57352686862680,"sku":"LIB-RA-FO-7068219","price":50.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/9788410380103_e21b6e93-6d03-4403-9ea4-1743caea205f.jpg?v=1779477606"}],"url":"https:\/\/pt.plasticbooks.com\/gl\/collections\/libros-fotografia.oembed?page=2","provider":"Plastic Books","version":"1.0","type":"link"}