Une nouvelle perspective sur l’œuvre de Keith Haring―l’un des artistes contemporains les plus appréciés au monde―avec un focus particulier sur son travail en trois dimensions

Dès son arrivée à New York en 1978, Keith Haring a pris les objets tridimensionnels―qu’il s’agisse de déchets trouvés dans la rue, d’appareils ménagers ou des murs du métro―comme sa toile atypique. Des voitures aux vases, en passant par les réfrigérateurs et même un sarcophage, ces supports étaient souvent des lieux riches de collaboration avec des artistes contemporains tels que Jean-Michel Basquiat, Kenny Scharf et LA2 (Angel Ortiz), entre autres. Étendant sa marque distinctive aux vêtements, décors de scène et corps, il a inspiré des connexions créatives au-delà des frontières du monde de l’art : Haring a collaboré avec des personnalités comme Grace Jones, Bill T. Jones, Madonna et Annie Leibovitz, cette dernière ayant photographié Haring lors d’une séance désormais célèbre où il a fait de son propre corps une toile, se peignant pour se fondre dans un environnement 3D élaboré. Bien que sa carrière ait été brève, la pratique sculpturale de Keith Haring constituait une facette significative et intégrale de son vaste œuvre, avec ses œuvres tridimensionnelles présentes dans des musées et collections d’art à travers le monde.

Keith Haring in 3D éclaire cette dimension rarement explorée du travail de Haring, ainsi que son rôle dans son legacy durable. Le format généreux du livre et son design attrayant, comprenant plus de 350 illustrations, invitent les lecteurs à s’immerger dans le monde créé par Haring. Présentant des photographies d’archives de Haring au travail, de superbes reproductions de son art en trois dimensions, ainsi qu’un ensemble d’essais rédigés par des conservateurs, chercheurs et collectionneurs respectés, Keith Haring in 3D célèbre en détail éclatant l’œuvre dynamique et brillante de l’un des artistes les plus emblématiques au monde.